ティリー・ノーウッドと合成俳優の始まり

数年後の夜を想像してみてください。 Netflix、Apple TV、Amazon Prime、またはまだ開始されてから 3 か月しか経っていないサービスを開きます。アプリは、どの言語、どの字幕、またはどの映像モードが必要かを尋ねるだけではなくなりました。彼女は、あなたが今日どのような主人公に興味があるかを尋ねます。あるいは、あなたのストレスレベル、あなたの過去、そしてあなたの最近の反応に基づいて、あなたがどのような種類の映画を好みそうなのかをすでに把握しています。

それはもはや、「この俳優に会いたいですか？」という単なる質問ではありません。しかし、もっと親密なものについては、主役はより静かであるべきか、より直接的であるべきか、年下であるべきか年上であるべきか、好感が持てるのか、それとも難しい人物であるべきなのでしょうか。彼女に、すぐに信頼できる人、または意図的にあなたを緊張させる人のように見えることを望みますか?声は柔らかく、粗く、速く、遅く、親しみやすいものにすべきでしょうか?そのキャラクターは、あなたのユーモアのセンス、文化的規範、ロマンチシズムの種類、強さのイメージと一致するべきでしょうか?

それからシリーズが始まります。ストーリーは他の何百万もの視聴者と同じですが、画面に映る人物はあなたのために作られたものです。キャストするだけでなく、推奨するだけでなく、あなたの好み、以前のクリック、一時停止、停止、お気に入りのシーン、さらには巻き戻し続ける内容に応じて作成されます。

大げさに聞こえるかもしれませんが、そのようなアイデアはもはや遠いSFの話のようには思えません。数年前なら、私はすぐに Black Mirror 、特に「ジョーンはひどい」のエピソードを思い出したでしょう。このエピソードでは、デジタル化された俳優とストーリーテリング マシンとしての量子コンピューターを使用して、女性の人生がストリーミング シリーズとしてほぼリアルタイムで再現されます。当時、それはもちろん風刺でした。厳しく、不快で、誇張されたものでした。しかし、今ではその方向性はそれほど不合理なものではなくなった。

私たちはすでに AI 音声、デジタル アバター、合成インフルエンサー、パーソナライズされたフィード、インタラクティブ フィルム、ビデオ モデルを備えており、わずか数か月で目に見える進歩を遂げています。多くのものはまだ短く、壊れやすく、高価で、奇妙なものです。しかし、境界線は明確です。コンテンツは推奨されるだけでなく、ますます作成されています。そしてティリー・ノーウッドはまさにこの線に当てはまります。

彼女は実際には女優ではありませんが、だからこそ彼女はとても興味深いのです。彼女は人工的に作られた映画のキャラクターであり、人々によって構築され、才能のように売り出され、職業に対する攻撃のように議論され、そして今では彼女自身の映画のために発表されました。ばかばかしい、悪趣味だと思うこともあれば、PR行為として無視することもできます。しかし、それは終点ではないので無視してはいけません。これは、映画、シリーズ、吹き替え、広告、インフルエンサー マーケティング、そしておそらくある時点でパーソナライズされたエンターテイメントがまさにこの方向に進むというシグナルです。

私はこれの両方の側面を理解しています。

俳優、声優、作家、撮影監督、メイクアップ アーティスト、代理店が、自分たちの作品がトレーニング データ、プロンプト、合成キャラクターに分割されているかどうか疑問に思っていることは理解しています。また、話者が変わったり、亡くなったり、病気になったり、契約が更新されなかったりしたために、シリーズの途中で声が突然違って聞こえることを望まない視聴者も理解しています。

AI が、おなじみの声優の一貫性を維持し、適切なライセンスを取得し、公正な報酬を支払い、透過的に使用できるようにするのであれば、私は自動的にそれが間違っているとは思いません。それどころか、視聴者の観点からすると、これは品質の実質的な向上になる可能性があります。

しかし、まさにそこからが難しいゾーンの始まりです。なぜなら、音声を保存できる同じテクノロジーが音声を置き換えることもできるからです。リールを節約できるのと同じ技術で、人を使わずにリールを製造できます。そして、シリーズをより適切にローカライズできる同じテクノロジーによって、最終的には各視聴者がわずかに異なるシリーズを見ることになる可能性があります。

ティリー・ノーウッドに何が起こったのか

パブリックヒストリーは完成した映画から始まるのではなく、公開から始まります。 2025年の春、その姿はソーシャルメディア上に現れた。 2025年7月には合成女優として出演したAIスケッチ『AIコミッショナー』が公開された。 2025年9月、芸能事務所が彼女に興味を持っていると報じられ、チューリッヒ映画祭やチューリッヒサミットの前後で広く話題となった。

ハリウッドが騒然となった瞬間だった。米国の俳優およびその他のパフォーマーの労働組合であるSAG-AFTRAは、ティリー・ノーウッドは俳優ではなく、組合の見解では多くのプロのパフォーマーの仕事に基づいて訓練されたシステムから作成されたコンピューターキャラクターであると明言した。英国でもエクイティ誌がこのプロジェクトを批判した。エミリー・ブラントやウーピー・ゴールドバーグなどの有名俳優からも反応があった。

次のステップは 2026 年 7 月に起こりました。パーティクル 6 は、このキャラクターが登場する映画「Misaligned」を発表しました。映画は、独自の登場人物の世界の中で展開されるべきです。つまり、単純に人工の女優が通常の役を演じるのではなく、むしろ合成のペルソナ自体が中心に置かれる必要があります。これは、物語的に問題の一部を回避するため、賢明です。つまり、彼女は普通の人のふりをする必要がありません。彼女は映画の中で、映画の外にいるときと全く同じ存在になることができます。同時に、これはソーシャル メディアの実験が徐々に本番モデルになるポイントでもあります。

短いタイムライン

いくつかのストランドが同時に収束するため、発達が非常に速く見えます。

• 2001: Final Fantasy: The Spirits Within は早い段階でアキ・ロスとともにデジタル女優をスターにしようと試みました。技術的には素晴らしいですが、経済的には困難です。
• 2018: Netflix は、視聴者が意思決定を行えるインタラクティブな映画実験である Black Mirror: Bandersnatch をリリースしました。
• 2023: Black Mirror: Joan Is Awful では、CGI 俳優とストーリーテリング エンジンとしての量子コンピューターを使用して、女性の生活がストリーミング シリーズとしてほぼリアルタイムで再現されます。
• 2023: ハリウッドのストライキにより、AI、デジタル画像、同意が主要な労働問題となった。
• 2024: スカーレット・ヨハンソンと AI 音声に関する議論は、音声、肖像、同意がいかに敏感になっているかを示しました。
• 2025年: チューリッヒ・サミットの後、AI女優が姿を現し、大規模な批判を引き起こした。
• 2026: Misaligned では、キャラクターが映画プロジェクトとして発表されます。

それは直線ではありませんが、CGI キャラクターからインタラクティブ コンテンツ、合成パフォーマー、カスタマイズ可能なエンターテイメントに至るまで、明確な方向性を持っています。

プロデューサーがこれほど関心を寄せる理由

生産者の観点から見ると、メリットは明らかです。合成キャラクターは年をとらず、病気休暇も取らず、旅行もせず、古典的な意味でのスタントマンも必要ありません。複数の言語で表示でき、広告、映画、ショートビデオ、ゲーム、ソーシャルメディア、トレーニングコンテンツに再利用でき、同じ基本データを使用して何百ものバリエーションを配信できます。

しかし何よりも、それはコントロールすることができます。それが核心です。

本物のスターは、リーチ、才能、個性だけでなく、パワーももたらします。彼はノーと言える。彼は契約を再交渉することができる。彼は役を断ることができる。彼は公の場で批判することができる。彼は病気になったり、死亡したり、訴訟を起こされたり、悪い評判を生んだり、単にブランドに適合しなくなったりする可能性があります。

スカーレット・ヨハンソンがここでの良い例であるが、それは彼女を置き換えるべきだからではなく、権利、声、映像、劇場公開、そしてコントロールがどれほど価値があるかを彼女が示しているからである。彼女は2021年、『Black Widow』のストリーミングと劇場公開の同時公開をめぐりディズニーを訴えた。その後、音声の類似性に関するAIの議論でも顕著に言及されました。これはスタジオにとって不便です。アーティストにとってそれは保護です。多くの場合、突然何かが正しくなくなるまで、視聴者には見えません。

合成数値は、生産者にその逆、つまり予測可能性を約束します。 100万ドルの給料も、複雑なスケジュールも、年齢制限も、空気も猶予も、シリーズ途中での契約危機も、その俳優が10年後も出演できるかどうかという疑問もありません。もちろんそれは魅力的です。

もう一つ不快な考えがあります。そもそも、俳優は私たちにとってどれほど現実的な存在なのでしょうか？私たちは多くの場合、現実の人物を好きになるのではなく、役柄、架空の人物、見た目、声、態度を好きになります。それにもかかわらず、多くの人は、たとえ彼のことを知らなくても、本物の俳優を崇拝しています。そして、不倫、暴力、脱税、債務不履行、政治的発言、悪質な契約などのスキャンダルが続きます。合成フィギュアには、このような人間の骨折はありません。彼女は目的のために作られ、必要とされる限り使用されるでしょう。そしておそらく近い将来、彼女の映画がスクリーン上に映るだけでなく、声、アバター、あるいはロボットとして家庭に登場することになるでしょう。

視聴者が依然としてこの作品を好む理由

視聴者の視点がただ単純であると考えるべきではありません。多くの人は、夕方にシリーズを見るときに制作倫理について議論したくありません。彼らは、ストーリーが機能すること、声が変わらないこと、登場人物が信頼できるものであること、そして幻想を壊すような悪影響の老化防止効果、木製の再撮影、または突然のキャストの変更がないことを望んでいます。

AI の音声が適切にライセンスされており、亡くなった音声や利用できない音声を敬意を持って引き継いでいれば、実際にはハードなスイッチよりも感情的に優れたものになる可能性があります。特に、長編シリーズ、オーディオブック、ゲーム、同期の場合はそうです。そして次の段階、つまり選択が始まります。

現在、私たちは言語、字幕、画像モード、場合によっては白黒またはカラー、場合によってはインタラクティブなパスを選択します。 2018 年、Bandersnatch は、ストリーミングが決定にどのように影響するかを示しました。このような選択は、今後起こる可能性のあることに比べれば、まだ無害です。

言語だけでなく俳優も選択するとどうなりますか?異なる民族、異なる年齢、異なる声、異なるユーモア、異なるロマンチックなダイナミックさなど、異なる主人公が登場する番組を視聴できたらどうなるでしょうか?そして、プラットフォームがどのバージョンが長く持続するかをテストし、次回はわずかに異なるバージョンを自動的に再生する場合はどうなるでしょうか?それはディストピアのように聞こえますが、技術的には不合理な方向ではありません。

パーソナライズされたフィードからパーソナライズされたムービーまで

私たちは長い間、パーソナライズされたメディア環境に住んでいます。 Facebook のニュース フィード、TikTok、YouTube、Instagram、Netflix、Spotify や検索エンジンは、単に「世界」を表示するだけではありません。これらは、ソートされ、重み付けされ、最適化されたバージョンを示しています。今日、誰もが異なるインターネットを見ています。

重要な違いは次のとおりです。これまでは、主に並べ替えが行われていました。プラットフォームは既存のコンテンツから選択されます。どのビデオ、どの投稿、どのニュース、どのシリーズ、どの広告?生成 AI はこのロジックを変えます。コンテンツを分類するだけでなく作成できるようになると、パーソナライゼーションがさらに深まります。そうすれば、もはや「どのストーリーがあなたに合いますか?」というだけの質問ではなくなります。次に、「この物語のどのバージョンがあなたに合いますか?」という質問になります。

この時点で、Joan Is Awful は突然風刺ではなく、警告スケッチのように見えます。その結果、ジョーンは、デジタル化された俳優と不条理な物語機械としての量子コンピューターによって、ほぼリアルタイムで生成された、自分自身の人生についてのストリーミング シリーズを見ます。このシリーズでは、量子コンピューターは劇的な増幅器です。実際には、今日このために完成した量子コンピューターは必要ありません。関連する進歩は現在、生成モデル、合成音声、ビデオ AI、モーション キャプチャ、レコメンダー システム、クラウド コンピューティング能力によってもたらされています。

技術開発は単一の画期的な進歩ではありません

この展開は突然天から降ってきたわけではありません。それはいくつかの層の上に立っています。

• より優れた画像ジェネレーター、
• ビデオモデルの改善、
• より優れた音声クローン作成および音声変換システム、
• モーション キャプチャとパフォーマンス キャプチャ、
• 自動翻訳、
• リップと顔の同期、
• 合成インフルエンサー、
• デジタルツイン、
• 推薦システム、
• より安価な生産パイプライン。

最初はどの層も不完全でした。写真には奇妙な手がありました。声が小さく聞こえた。顔が不気味の谷に滑り込んだ。唇が合わなかった。動きがスムーズすぎました。感情が空虚に見えた。しかし、方向性は明確です。物事は良くなるでしょう。

そしてそれは直線的には良くなりません。この地域では3か月は長いです。 3 月には印象的だったビデオも、7 月には古く感じられることがあります。それがまさにこの瞬間がエキサイティングな理由です。その数字が完璧だからではなく、テクノロジーが実際に準備が整う前に議論を引き起こすのに十分早い段階でそれが目に見えるからです。

その背後にある雇用市場

最も困難な対立は、人工的な女優が説得力を持って微笑むかどうかという問題ではありません。対立は仕事、同意、報酬にある。

演技とはカメラの前での顔だけではありません。それはタイミング、声、身体、経験、脆弱性、繰り返し、失敗、即興、演出、他の人々との相性です。合成パフォーマーが人間のパフォーマンスのトレーニング データに基づいている場合、誰が頼まれもせずにそれに取り組んだのかという疑問が生じます。

声優も同様です。声というのは単なる音ではありません。それは仕事であり、認識であり、キャラクターの記憶であり、多くの場合文化の一部でもあります。著名な講演者が長年にわたり役割を形成してきた場合、AI クローンは単なる技術的な代替品ではありません。人格、実績、信頼について触れます。

とはいえ、相手側も簡単ではありません。ライセンス上の理由で声が突然変更されると、シリーズは何かを失います。ストーリーの進行中に俳優が亡くなった場合、プロデューサーは難しい決断を迫られます。小規模なプロダクションで特定の再撮影やローカリゼーションを行う余裕がない場合は、AI が何かを成し遂げるのに役立ちます。

公正な境界線は実際には明確です。同意、契約、透明性、報酬、キャンセルオプション、技術的なラベル表示、および秘密のリサイクルの禁止です。現実はますます複雑になっています。

AI が生成した画像の所有者は誰ですか?

ここで多くの議論が急ぎすぎます。正直な答えは、「それは状況による」です。

米国では、著作権局は基本的に、人間による十分な制御のない純粋な AI 出力は著作権によって保護されないと述べています。しかし、人が創造的に選択、配置、編集、または独自の表現要素を持ち込む場合、この人間の部分は保護されます。現在の米国の見解によれば、通常、プロンプトだけでは自動的に十分ではありません。

ヨーロッパとスイスでは、状況の定式化は異なりますが、基本的な問題は似ています。つまり、著作権は伝統的に人間の創作物に依存しているということです。スイスでは、法律は個別の性格を持つ知的創造物について規定しています。純粋に機械によって生成された画像となると、「これは完全に私のものです。自分で撮った写真のように」と単純に言うのは難しくなります。

しかし、すべてを自由に使用できるかというと、そうではありません。いくつかのレベルがあります。

• 出力の著作権: 特定の画像は保護されていますか?保護されている場合、人間のどの部分が保護されていますか?
• 入力権限: 保護された画像、音声、キャラクター、ブランド、デザインが使用されていましたか?
• 個人の権利: 実在の人物が認識できるように複製されていますか?
• 商標および商標権: 保護された図、名前、またはロゴは商業的に悪用されていますか?
• 契約条件: AI ツールまたは Web サイトの使用条件では何が許可されていますか?
• 透明性要件: 合成コンテンツにはラベルを付ける必要がありますか?

このようなキャラクターには他にも何かがあります。たとえ合成されたものであっても、認識可能なペルソナとして販売されます。このようなキャラクターに関する公式の利用規約では、画像、音声、名前、肖像、コンテンツに対する権利を主張する場合があります。これらの法的主張がすべての国で同等に強制できるかどうかは別の問題です。しかし、ブログの場合、実際的な答えは簡単です。

レポートや批評のためにティリー・ノーウッドという名前を使用することは、公式のプロモーション画像を取得して変更し、それを独自のヘッダー画像として使用するよりもはるかにセンシティブではありません。

したがって、ヘッダー画像のより安全なオプションは、公式のプロモーション画像をコピーしたり、期限付きのグラフィックを再作成したり、ロゴを採用したりせず、明らかに架空の独自のイラストを作成し、それが AI によって生成されたものであることを透明にすることです。

問題は著作権だけではありません

著作権については多くの議論が残っています。より大きな問題は信頼であるため、これでは狭すぎます。

私たちは、画像、音声、ビデオが自動的に証拠にならない世界に移行しつつあります。これはまったく新しいことではありません。写真はいつでも演出できるのです。広告というのは常に欺瞞的なものでした。パッケージングは​​常に、製品がより大きく、より新鮮に、より価値があるように見えるようにデザインされてきました。一部の中国のショップでは、これがはっきりとわかります。実際には小さい商品であっても、手、視点、サイズによって商品が大きく見えるのです。

私たちはスーパーマーケットにおけるこの欺瞞のゾーンも知っています。パックのサイズは同じまま、内容量は小さくなり、価格は同じか値上げされます。シュリンクフレーションは AI 現象ではありませんが、同じメカニズムを示しています。消費者は、自分が実際に得ているものを理解するために、さらに詳しく見る必要があります。

実際、私たちは長い間、完璧な写真を撮るように訓練されてきました。食品業界では、ハンバーガーは箱の中よりもパッケージで見た方がジューシーに見え、ステーキはより完璧に輝き、野菜はより新鮮に見え、ケーキはより高く、より風通しがよく、より魅力的です。私たちは、料理のスタイリング、照明、ペイント、蒸気、遠近法、ポストプロダクションがすべて影響することを知っています。それでも、機能します。同じことがソーシャルメディア上の人々にも起こります。女性は痩せていて、しわがなく、完璧で、ソフトフォーカスで映されることがよくあります。男性は鍛えられていて、豊かな髪、くっきりとした顎のライン、完璧な肌のように見えます。現地の多くの人は、フィルター、ポーズ、光、レタッチが関係していることも知っています。それにもかかわらず、それは、体、顔、人生、または関係がどのようにあるべきかについての私たちの期待を形作ります。

画像だけでなく、置き換えやシミュレーションについて考えると、さらに面白くなります。肉を使用していない肉風味の製品、本物のイチゴを使用していないストロベリーアイスクリーム、本物のオレンジジュースをほとんどまたはまったく使用していないオレンジジュース飲料、革の代わりに人工皮革、そして自然をほとんど含まないのに自然なものを約束するフレーバーがあります。ファッションや広告の分野では、かつては Photoshop がモデルをより完璧に仕上げていました。肌が滑らかになり、脚が長くなり、ウエストが小さくなり、しわが減り、輝きが増しました。私たちの日常生活の多くのことは、もはや完全に現実ではなく、見た目が良く、味が良く、快適である限り、限られた範囲で私たちを悩ませるだけであることがよくあります。

だからこそ、私が裏声や合成女優に対する怒りは理解できるが、完全に簡単ではないと思うのです。私たちが何年もの間、食品、ファッション、広告、ソーシャルメディア、製品画像において人工的な完璧さを保って生きてきたのなら、なぜ、何よりも映画が、突然本物の最後の純粋な島であり続けるのでしょうか?おそらく私たちは何かが偽物であることを気にしないでしょう。おそらく私たちをさらに悩ませているのは、それを確実に認識できなくなっていることです。そして今日、大多数の人が画像が AI によって生成されたものか本物であるかをほとんど区別できないとすれば、映画ではこの限界がさらに難しくなります。

AI は、完璧なバージョンを演出するだけでなく、自由に作成して適応させることができるため、この問題をさらに悪化させます。テレビ、映画、シリーズがさらにスムーズに、より美しく、そして私たちに合わせてカスタマイズされたらどうなるでしょうか?ロマンチックな主人公がよく書かれているだけでなく、プロフィールが最もよく想定しているとおりに見た目、話し、反応する場合はどうなるでしょうか?そして、次のステップは、完璧な映画鑑賞の夜だけでなく、おそらく電話での完璧な AI の友人です。いつでも対応し、気配りがあり、理解を示し、視覚的にも希望どおりに、感情的にも私たちに同調してくれるでしょう。そしていつかはロボット工学が登場するでしょう。そうすれば、完璧なパートナーはもはや生身の人間ではなく、私たちにぴったりと合わせて作られたものになるかもしれません。それは気分が良いかもしれません。まるでお菓子のように気持ちいい。しかし、それが長期的には自動的に私たちにとって良いことになるわけではありません。

以下の画像は実在の人物ではなく、実際の文化についての記述でもありません。それらは、人工的に作成された同じロマンチックな基本的なシーンを、さまざまな視覚的なバリエーションで表示しているだけです。これはまさに、感情的、文化的、美的観点からのさまざまな期待に合わせて画像をいかに簡単に調整できるかを明らかにするものです。

画像が単に巧みに撮影されただけでなく完全に作成され、音声が単に似ているだけでなく合成的に再現され、ビデオが撮影されたものではなく生成されると、テストはより困難になります。そして、この取り組みはテクノロジーの専門家だけに影響を与えるものではありません。彼女はみんなに会います。

政治、戦争、合成現実

エンターテインメントに関して言えば、「明確にマークされていれば、それはフィクションです」と言えます。政治、戦争、危機においてはより危険です。

平均的なユーザーは、ビデオが本物であるかどうか、画像が現在の紛争から来たものであるかどうか、音声録音が本物であるかどうか、文脈を無視して抜粋されたものであるかどうか、またはメッセージが意図的に感情を揺さぶるものであるかどうかを区別できなくなっていることがよくあります。

AI が生成したメディアが単独でこれを破壊することはありません。偽情報、プロパガンダ、メディアリテラシーの低下、アルゴリズムによる暴挙、政治的利益は以前から存在していました。しかし、AI は、もっともらしい偽造品の製造コストを削減します。

以前は、優れた偽物を作成するには、より専門的な知識、より多くの時間、より多くの予算が必要でした。現在では、ツール、プロンプト、テンプレート、そして少しの忍耐で十分なことがよくあります。よく見るとまだたくさんのことがわかります。しかし、毎日何千ものクリップ、画像、証拠とされるものがフィードに流れてくると、「よく見る」ということはうまくいきません。

これが本当の社会テストです。非: AI 画像を認識できるでしょうか?しかし、人々があらゆる画像、あらゆる音声、あらゆるメッセージに疲れ果てることのない情報環境を構築することはできるでしょうか?

透明性で達成できることと達成できないこと

EU AI 法は、合成コンテンツの透明性義務に依存しています。特定の AI システムのプロバイダーとユーザーは、音声、画像、ビデオ、またはテキストが人為的に作成または操作されている場合、コンテンツにラベルを付けるか開示する必要があります。このようなルールは理にかなっていますが、すべてを解決するわけではありません。

透かしは削除できます。メタデータが失われる可能性があります。スクリーンショットはオリジン情報を破壊します。プラットフォームはラベルを一律に採用しているわけではありません。そして、騙そうとする人たちは、表示要件を素直に遵守しません。それにもかかわらず、透明性が重要であるのは、それが完全なセキュリティを生み出すためではなく、基準を設定するためです。合成俳優、AI 音声、または生成された広告画像を使用する人は、率直にそう言うべきです。利用規約の隠れた段落ではなく、閲覧者に関連する箇所に。

技術的には、これには最初の構成要素があります。 Google DeepMind は SynthID と連携して、画像、音声、テキスト、ビデオなどの AI 生成コンテンツに目に見えない透かしを作成しています。このようなマーカーは、後で生成されたコンテンツを認識するのに役立つはずであり、同様のアプローチが他のプラットフォームやモデルプロバイダーでも採用されています。これは便利ですが、奇跡の治療法ではありません。画像が大幅に編集されたり、撮影されたり、スクリーンショットとして渡されたり、サポートされているシステム以外で作成されたりすると、認識は依然として困難になります。

映画やシリーズでは、これがクレジットに表示される場合があります。コンテンツに直接広告を掲載する場合。政治的な内容に関しては非常に目立ちます。契約および制作コンテキストでの音声とアバターが非常に正確です。

透明性は最終的な状態ではありませんが、最低限の衛生状態です。

機会、リスク、そして私の分類

このテクノロジーの好きなところ

あらゆる批判にもかかわらず、私はテクノロジーが脅威だと感じているだけではありません。実際のメリットがあります。

小規模なチームが、以前はコストがかかりすぎたシーンを構築できるようになります。独立系映画制作者は、大規模なスタジオを持たずに世界を視覚化できます。ローカリゼーションは改善される可能性があります。アクセシビリティはメリットをもたらす可能性があります。古いコンテンツを復元することができます。スタントがより安全になる可能性があります。同意があれば投票を保存できます。俳優は、制御された方法で自分のデジタル ダブルスにライセンスを供与することで、新たな収入を生み出すことができます。

これは視聴者にとっても刺激的になる可能性があります。いつか、自然な口パクとキャラクターに合った声で、私の言語でシリーズを見ることができるかもしれません。おそらく映画はさまざまなスタイルを提供できるでしょう。おそらく、子供向けの教育ビデオは大人向けとは異なって見えるかもしれません。おそらくドキュメンタリーは、ゼロから制作しなくても、インタラクティブな方法でより深みを与えることができるでしょう。これらは現実的な可能性ですが、技術的にエキ​​サイティングであるという理由だけで自動的に公平になるわけではありません。

私が危険だと思う点

危険な側面は、人工的な人物が存在することではありません。危険な側面は、スケーリング、コントロール、慣れの組み合わせです。

合成アクターが普通になると、私たちは顔に人間が必要なくなるという事実に慣れてしまいます。合成音声が普通になるにつれて、私たちは音声がライセンスされ、コピーされ、バージョン管理されることに慣れていくでしょう。パーソナライズされたシリーズが普通になると、私たちはアートがもはや集合的な作品ではなく、個別に最適化された流れであるという事実に慣れてしまいます。

これにより、エンターテインメントがさらに便利になります。しかし、それはまた彼らを空っぽにする可能性があります。ストーリーはコンテンツ以上のものです。俳優は顔以上のものです。声はサウンドプロファイル以上のものです。そして、映画は単なる合理的なエンゲージメントマシン以上のものです。時代遅れに聞こえるかもしれませんが、この制限こそが重要になると思います。

私の分類

このAI女優はまだ人間の俳優に取って代わられる瞬間ではない。むしろ、業界がどこまでできるかが試される瞬間だ。

代理店はどのように反応しますか?視聴者の反応は?労働組合はどう反応するのでしょうか？メディアはどう反応しますか？プラットフォームはどのように反応するのでしょうか?怒りはどれくらいで好奇心に変わるのでしょうか？好奇心はどれくらいで習慣に変わりますか?

合成パフォーマーが来ると思います。少なくともすぐには、人間の完全な代替品としては使えません。しかし、最初は広告、ミュージックビデオ、ソーシャルコンテンツ、ゲーム、背景役、ローカリゼーション、トレーニングビデオ、低予算制作、デジタルキャンペーンです。次にハイブリッド作品です。そして、ある時点では、選択可能な俳優、ダイナミックな音声、パーソナライズされたサブプロット、柔軟なカットなど、今日でも奇妙に聞こえるフォーマットで。

重要な問題は、これを防ぐことができるかどうかではありません。重要な問題は、ルール、好み、透明性を十分に迅速に策定しているかどうかです。

私にとって公平な方向性は次のとおりです。

• 声、顔、パフォーマンスに対する真の承認、
• デジタルダブルの明確な補正、
• 合成アクターのラベル付け、
• 実在の人物の秘密のレプリカはありません。
• 人間の仕事に基づいた作品であれば、「それは単なるAIです」という言い訳はできません。
• 成果物およびトレーニング資料に対する明確な権利、
• 政治的またはジャーナリズムに関連する資料上の目に見えるラベル、
• 操作的なパーソナライゼーションを必要としない視聴者の選択。

おそらく数年後には、このプロジェクトは初期段階では恥ずかしい試みだと思われるだろう。新しい映画カテゴリーの始まりのようなものかもしれません。危険信号のようなものかもしれません。おそらく、すべてが同時にそうなるでしょう。いずれにせよ、この話題はもう消えることはないと思います。

今後数年間で、AI がどれだけ演技を模倣できるかだけが明らかになるわけではありません。これらは、合成代替品がより安く、より速く、より便利になったときに、私たちが実際にメディアにどれほどの人間性を期待しているかを示すでしょう。

次回まで、
あなたのジョー